Unsere Kurse
Wie jede*r Musiker*in müssen auch wir Sänger*innen unser Instrument pflegen und es trainieren. Wir lernen, machen Entdeckungen, probieren aus und so kommen wir weiter – darum geht es uns in allen Kurse und Veranstaltungen, die wir anbieten. Ein Stückchen weiter zu kommen: musikalisch, stimmlich, persönlich.
Wenn Du nicht sicher bist, ob ein Kurs für Dich geeignet ist, schreib uns einfach, z. B. hier:
Dein Körper als Instrument
Grundlagen im Gesang
Stil: Pop/Rock/Jazz
Du willst aus voller Kehle singen und deinen Emotionen freien Lauf lassen, wirst aber immer wieder heiser?
Dir geht auf halber Strecke die Luft aus?
Zusammen finden wir heraus was tun kannst um dies zu erreichen.
In diesem Workshop gebe ich dir einen umfassenden Einblick in deine Stimme zum Mitmachen. Anfänglich schauen wir uns an, wie der Stimmapparat überhaupt funktioniert und betrachten dann wie die Mitwirkung des gesamten Körpers inklusive der Atmung die Stimme stützt und beeinflusst. »Übung macht den Meister«, und daher zeige ich euch verschiedene praktische Übungen zum mitmachen und ausprobieren und natürlich auch zum mitnehmen. Bewusstsein über die Stimme trainiert unser Selbstbild und Körperbewusstsein und Du erlangst mehr Selbstbewusstsein im Umgang mit Deiner Stimme.
Zum Abschluss gibt es ein kleines Musik-Stück, welches wir gemeinsam singen werden.
Adressaten:
Sänger (Anfänger/Interessierte), Sprecher, Pädagogen
Themen und Inhalte:
- Atmung
- Bruststimme
- Kopfstimme
- Resonanzräume (Klangfarbe)
- »Twang« als Werkzeug
- Dein Körper als Instrument
- Entspannung vs. Verspannung
- Luftdruck vs. Luftfluss
- Unser eigener Kritiker
- Emotionalität
Was hast Du davon:
- Singen und Sprechen ohne Heiserkeit
- Geschicktes Luftholen beim Sprechen und Singen
- Alltagstaugliche Übungen für die Stimme
- Den ersten Ton richtig halten
- Und natürlich Lebensfreude
Kosten | Zeit | Termin:
47,50 € pro Person
2 Stunden
20. Oktober 2026 | 18:30-20:30
Erste-Hilfe-Gesang
Individuelles Gesangs-Coaching in der Gruppe
Genreübergreifend
Jeder kennt diesen einen Song mit der Stelle oder dem Part, an der/dem man immer wieder hängen bleibt. Wie macht der Sänger/die Sängerin das?!? Das geht gar nicht! Bei mir klingt das ganz anders…
In diesem Coaching decken wir die Geheimnisse auf!
Jeder Teilnehmende bringt seinen Song mit und gemeinsam betrachten und analysieren wir die Herausforderung und testen und trainieren Lösungen. Am Ende des Workshops werden die ausgewählten Songs siegreich vorgetragen.
Das Tolle an einem individuellen Coaching in der Gruppe? Alle lernen von den Herausforderungen der anderen Sänger*innen und werden am Ende feststellen, dass im Grunde alles geht und es keine Zauberei im Gesang gibt. Es sei denn, Whitney Houston macht den Mund auf…
Adressaten:
Sänger*innen, die am Anfang stehen, vielleicht auch die ein oder andere Gesangsstunde hatten und jetzt ein Stück weiter kommen wollen.
Sänger*innen, die weiterkommen wollen und bereit sind, ihre Komfortzone zu erweitern.
Themen und Werkzeuge,
die uns sicher begegnen werden:
- Intensität und Lautstärke
Atmung/Stütze, Resonanzräume, Emotionen - Kratzen und Engegefühl im Hals
Stütze, Resonanzräume, Stimmsitz, Selbstbewusstsein - »Hohe Bruststimme«
natürliche Verstärkung durch Twang-Frequenzen und Stimmbandschluss - Stimmfarbe und -charakter
Stimmsitz, Emotionen, Stütze, Stimmbandschluss
Was hast Du davon:
- AHA-Erlebnisse á la: »Oha, wenn man es so macht, geht es…«
- Erste-Hilfe-Übungen um die neue Technik/das neue Werkzeug ins Muskelgedächtnis zu bringen
- Das beruhigende Gefühl, dass alle im gleichen Boot singen und an ähnlichen Themen knabbern
- Desillusion (es IST KEINE Zauberei, sondern Technik und Handwerk)
Erste-Hilfe ist keine Zauberei. In diesem Coaching können wir nicht aus einer Altstimme einen Sopran machen, kein Ed Sheeran zu einem Corey Taylor verwandeln und eine Berührung von mir wird nicht Deinen Gollum entfesseln.
Aber Du wirst das Coaching mit einer Idee und einem Plan verlassen!
Kosten | Zeit:
83,00 € pro Person
3,5 Stunden
7. November 2026 | 14 – 17:30 Uhr
Weiche Effekte
Fry, Vibrato und Hauch
Stil: Pop/Rock/Jazz
Dir geht beim Hauchen die Luft aus, wenn du wie Billie Eilish klingen möchtest oder dein Vibrato klingt eher wie eine meckernde Ziege? Ich zeige dir, wie du Hauch sicher einsetzt und die meckernde Ziege gar kein schlechter Ansatz, je nach Stil, für eine von zwei Vibrato-Formen sein kann.
Tiergeräusche eignen sich wunderbar, um spielerisch und experimentell die Möglichkeiten deiner eigenen Stimme auszuloten, weshalb ich oft damit arbeite. Ist das lustig und albern – ja auf jeden Fall! Wenn du also Lust hast dich mit mir zum Affen zu machen, probiere es gerne aus. Hier hast du einen sicheren Raum dafür!
Natürlich gibt’s auch Videos und Bilder, mit denen ich dir erkläre, was genau im Körper passiert.
Wer sich noch am Anfang der Gesangsreise befindet, dem würde ich zuvor den Grundlagenkurs empfehlen.
Adressaten:
Sänger*innen die schon Erfahrung haben, Wiedereinsteiger
Themen und Inhalte,
- Fry (Pulsregister)
- Creaking (Knarren)
- Vibrato (Hammervibrato & Kehlkopfvibrato)
- Hauch (Atmung)
- Jodeln (Registerbruch)
- Effekte, warum?
Was hast Du davon:
- weniger Leistungsdruck mehr experimentelle Freude beim Einsatz von Effekten
- du lernst deine Luft beim Singen besser zu führen
- vielleicht findest du auch durch die Effekte mehr zu „deinem Stil“
Kosten | Zeit | Termin:
47,50 € pro Person
2 Stunden
21. Oktober 2026 | 18:30 – 20:30 Uhr
Schuba dee bap doo – oder wie war das mit dem Jazz!?
Stil: Jazz-Gesang
Genauso oder so ähnlich, Improvisation und Scat-Gesang sind wichtige Elemente im Jazz.
Zusammen begeben wir uns auf diese Reise.
Sowohl theoretische und geschichtliche Inhalte als auch praktische Übungen direkt vor Ort zum Ausprobieren und natürlich zum Mitnehmen. Hat man dich z.B. schonmal mit einer Trompete oder einem Saxophon verwechselt. Nein – dann aber vielleicht demnächst. Hier geht es ums spielerische Experimentieren und Improvisieren und der Raum indem du dich ausprobieren darfst ist genau hier.
Und was mache ich dann auf der Bühne? Ich zeige dir, wie du Bewegungen findest, die zu deiner Persönlichkeit passen, du Selbst bleibst und wie du diese mit Selbstsicherheit auf die Bühne bringen kannst.
Es gibt außerdem die Möglichkeit eines ca. 10 min Einzelcoachings vor der Gruppe. Wer mag, sucht sich dafür eine Passage aus einem Jazz Stück heraus, die wir gemeinsam bearbeiten.
Adressaten:
Sänger*innen
Themen und Inhalte:
- Jazz – Standards
- Improvisation
- Scat – Gesang
- Bühnenpräsenz & Emotionen
- Geschichte
- weiche Effekte (Hauch, Vibrato…)
- Möglichkeit auf ein kleines Einzelcoaching vor der Gruppe (ca. 10/Pers.)
Was hast Du davon:
- Singen deiner ersten Jazzphrasen
- ohne Text zu improvisieren
- spielerische Selbstakzeptanz auf der Bühne
Kosten | Zeit | Termin:
59,00 € pro Person
2,5 Stunden
17. Oktober 2026 | 18 – 20:30 Uhr
Techniken des klassischen Gesangs
Stil: Oper/Operette
Der klassische Gesangsstil kommt uns heute etwas befremdlich vor. Die stilistischen Eigenarten, wie zum Beispiel der hallige Klang durch extreme Kopfresonanzen, machten im 17. Jahrhundert allerdings Sinn. Eine elektronische Verstärkung gab es nicht. Die Bauweise der Veranstaltungsorte war zwar auf die akustische Wirkung optimiert, die Sänger*innen mussten aber trotzdem bestimmte Resonanzräume und Frequenzen nutzen, um eine tragfähige Stimme zu erzeugen.
Heute wird der klassische Gesangsstil für seinen dramatischen Ausdruck und die Wucht der Stimme geschätzt.
Dieser Kurs gibt Einblicke in den klassischen Gesangstil. Wir nutzen Auszüge eines bekannten Stückes um die grundlegenden Techniken auszuprobieren.
Adressaten:
Sänger*innen, die einen anderen Stil ausprobieren möchten
Themen und Inhalte:
- Geschichte
- Stütze
- Resonanzräume
- Artikulation
- Interpretation
- Partituren als Orientierung nutzen (Kenntnisse NICHT vorausgesetzt)
- Dynamik (Vortragsbezeichnung)
- Vibrato in der Klassik
Was hast Du davon:
- einen lebendigen Eindruck des Stils
- Erweiterung Deines Werkzeugkasten
Kosten | Zeit:
59,00 € pro Person
2,5 Stunden
8. November 2026 | 14 – 16:30